El ciclo «Teatro del país» cerró su paso por el Teatro Nacional Cervantes con 16 funciones y más de 1.700 espectadores, según el balance que la Secretaría de Cultura de la Nación difundió el 9 de octubre. La programación reunió producciones de Buenos Aires, Catamarca, Mendoza y Corrientes en la sala Orestes Caviglia. Las presentaciones se desarrollaron entre el 11 de septiembre y el 4 de octubre, con obras creadas en sus territorios de origen que encontraron un nuevo público en la Ciudad de Buenos Aires.

La iniciativa fue impulsada por la Red Federal de Teatros y el programa TNC Produce en el País, junto con el Cervantes y la Secretaría de Cultura. Integró las actividades del Mes de las Industrias Culturales Argentinas, MICA 2026. El anuncio de la programación había señalado que las producciones fueron seleccionadas mediante convocatorias realizadas en 2025 y 2026, con el propósito de ampliar su circulación y favorecer el intercambio entre artistas y espectadores de distintas regiones.

El recorrido reunió cuatro propuestas con lenguajes diferentes. Bahía Blanca estuvo representada por «La epidemia de la danza», escrita y dirigida por Keila Braidot. La obra combina una conferencia performática con el trabajo de cuatro intérpretes y un músico, a partir de las trayectorias y creaciones de Mary Wigman, Anna Pavlova, Isadora Duncan y Dore Hoyer. Su llegada al Cervantes tuvo como antecedente el estreno de esta temporada en el Auditorio Luis Caronti de la Asociación Bernardino Rivadavia.

Desde San Fernando del Valle de Catamarca llegó «Wachay», de Cecilia Salman, responsable de la escritura y la dirección. La puesta trabaja con leyendas populares y saberes transmitidos oralmente, entre ellos las historias de la Kakuy, la Telesita y el Alma Mula. El elenco incluye a Nora Ahumada, Lucía Bolomo, Patricia Medina, Nadia Noce Romanutti y Sofía Sager Carreño, con Francisco Santillán en la música. La producción había estrenado en el Complejo Cultural Urbano Girardi durante 2025.

La presencia cuyana correspondió a «Adentro está lloviendo y seguirá toda la noche», de Pablo Longo, dirigida por Ariel Blasco. Eugenio Romero, Valeria Rivas y Tania Casciani integran el elenco de una historia de reencuentro familiar que pone en juego la memoria y los vínculos. La obra se estrenó en la sala Tito Francia del Espacio Julio Le Parc, en Mendoza, en 2025. En el balance del ciclo, Blasco destacó especialmente la posibilidad de que una producción realizada en esa provincia pudiera encontrarse con espectadores y colegas de otros lugares.

La programación también incluyó «Otilia Buenaventura», de Monte Caseros, Corrientes. Escrita y dirigida por Luigi Serradori, con actuaciones del propio director y de Paloma Serradori Schwaderer, la propuesta vincula representación teatral e identidad. Su antecedente fue el estreno en la Casa del Bicentenario durante la temporada 2023. Serradori valoró la recepción del público porteño y el intercambio posterior a las funciones, según las declaraciones que reprodujo la Secretaría de Cultura.

El modelo de producción permite comprender el trayecto de esos espectáculos. Dora Milea, coordinadora del Programa Federal, explicó en la presentación del Cervantes que las convocatorias anuales instalan una estructura de trabajo temporal en las provincias. Las obras se producen íntegramente en sus lugares de origen, articulando los recursos del teatro nacional con equipos y talentos locales. La exhibición en Buenos Aires constituye otra instancia de circulación de trabajos que ya tenían una experiencia escénica previa.

Las funciones del ciclo fueron gratuitas, con reservas por la web del teatro o retiro de localidades en boletería. Además de las presentaciones, el balance registró vínculos con instituciones de otros puntos del país: el Instituto Provincial de Teatro de Misiones, la Municipalidad de Santa Fe, la Universidad Nacional de San Luis, la Legislatura de Catamarca y el Teatro La Comedia de Córdoba, entre otras. Esa participación amplió el encuentro más allá de las cuatro procedencias incluidas en la cartelera y reunió a referentes del sector alrededor de la circulación del teatro regional.